潮流艺术越来越火，但多是国外艺术家，本土潮流艺术如何发展？
潮流如同江河海洋般的浪，一波三折的推波助澜，时而平静光亮，时而涛声喧哗翻江倒海，从平静中鹤立群起的带动变化出来，从高潮起浮中逐渐退去。
艺术领域中的潮流，是走在社会前沿的艺术发展，履新延伸到社会的多方面，社会政治经济文化艺术人文因素的发展，社会广大的各项目产品，文艺***剧作与艺术行为因素，产品、视觉、听觉、感觉与生活住宅环境等，凡是走在艺术前沿的万物或生灵，与人类生活息息相关的都是潮流。
果树由冬复春，从开花的美丽谢去，结果由青变红成熟，四季循环如潮流般变化，整个世间的如大自然弄潮，人文的素质因素带动创新求变，变得好就是潮流艺术，变丑陋了就不是潮流如同垃圾的道理。
世界的发展，都离不开新的事物和潮流的推动，当我们的社会某个领域发展到停止不前的时候，新的事物和潮流就会出现，就如同海洋般潮流推波助澜，淘汰淤泥沉沙，显露出新的符合时代的潮流。
就艺术发展而言，西方艺术潮流和时尚一直走在前面，先后出现古典画派，印象派，立体派，抽象派，超写实和超现实主义等等，刚出现新的事物和流派都受到不同程度的排挤，打压和诽意，然而今天看来正是由于他们的出现，世界的艺术发展变得更加丰富多彩，特别是印象派使我们对光和色有一个科学的认识。由于欧洲的资本主义工业革命和文艺复兴运动，带来了人类不段进步，使得国外的新事物，新时尚，新潮流创新求变国家提供了包容，扶植，鼓励的土沃，使得国外的潮流艺术越来越火，更加丰富了人们的精神生话。
如何发展好本土新的时尚和新的艺术潮流，这需要借鉴国外的新潮文化和扶植，培养，推动我国民间，民族和国内新艺术潮流，使我国人民的物质生活和文化生话更加丰富多彩。
我认为潮流艺术代表了当下，正在发生的事。现阶段都在关注和认可的符号。除了符号性非常之外，并将历史叙述用现当代已经被认可的符号进行重新诠释，当代艺术包罗万象，潮流艺术也是一个趋势。
实际上，潮流文化并不是迎合当今市场。例如潮流文化、Hip hop在美国八九十年代就有了，但是一直没有成为全球主流文化。如今成为了主流文化，那些人物与潮流品牌被遗弃了30年。就像我认识很多中国做国潮的品牌，10年前完全没有市场，如今爆火。所以文化属性永远是需要积累的，积累到一个点，土壤开始长芽，然后再到一代年轻人接纳它，需要时间和过程。所以，并不是潮流文化迎合大众，文化艺术一直在引导
艺术家如何才能在瞬间万变的艺术潮流下，让自己的创作具有价值？
艺术来源于生活，但高于生活，无论是什么艺术型式，什么门派，什么潮流，都必须在生产，生活的原形上进行艺术处理，问渠那得清如许为有源头活水来。深入基层，深入生活，才能出精品。
你好亲，很开心回答你的问题
对于艺术家而言，比如画家，西方美术史上，自文艺复兴时期，至现代艺术时期，其绘画思想，绘画风格，绘画流行的表现形式，确实在不停地更替，变幻，创新
说不定今天流行写实造型的绘画风格，过几天又开始流行表现主义绘画风格，过一段时间又开始流行抽象画风格。
各种各样丰富多彩的艺术潮流不断更新，艺术家，比如画家，如何在瞬息万变的艺术潮流下，保持自己作品的价值？
其实个人粗浅的理解，在西方美术史上，每个时代都有每个时代的绘画风格，绘画思想
但是，无论艺术潮流如何更替，创新
绘画的传统根基，始终是恒久不变的
无论时代 潮流怎么更替变幻，绘画艺术风格如何演变，创新，其绘画创作写实的造型根基是恒久不变的，哪怕是创作抽象画的画家们，最开始接触绘画时，都要进行一段传统绘画造型的训练。
所以对于画家而言，无论艺术潮流如何瞬息万变，一定不能丢掉了绘画的写实传统的基本功。
你好，感谢邀请！
互联网时代，社会加速发展，让每个人都或多或少的产生了一些浮躁心理。而对于艺术创作者来说，静心悟道，恰恰是修行和提升自己的关键。人活于世，谁都不能免俗。切莫给艺术家和艺术作品，附加了太多故弄玄虚的外衣，整日里阳春白雪，曲高和寡，那亦非长久之道。艺术来源于生活，让艺术家和艺术作品，多一点生活元素，多一点烟火气息，从另一方面来说，也是对的。艺术家也是普通人，面对这个生存环境日趋恶劣的世界，如何让自己和家人过上安稳的好日子，这是摆在面前的现实话题。我一直坚持，真正优秀的文艺作品，它是具备商业属性及价值的。
人要入世，心要出世。既不能丢了传统文化素养，又不能失了对外界信息的抓取与包容。因此，如今的艺术家，更应该多方位思考问题，规划自己的未来导向。分析和研究受众群体，及文艺作品的消费环境。从而，让自己的作品以更加容易接受的方式向大众传递和输出。
科技发展，让我们的生活发生了翻天覆地的变化。在这种情况下，艺术家们更加不应该随波逐流，玩弄噱头。时刻保持自己的理性，保持自己对社会本质的洞悉能力，这应该是一个艺术家的基本修养。时刻牢记自己的使命和责任，全方面满足受众群体对于艺术作品的精神需求和物质需求。进而，让好的艺术作品，产生一定的经济价值，给艺术家的创作链条形成良性循环。
如上，请参考。
本答案由@紫翰阁紫砂艺术馆 创建。
如需转载，请务必注明出处。
要回答这个问题，我们需先追溯一下艺术的本质是如何？艺术不是随波逐流，不是跟风和盲从，更不是媚俗和巧饰。艺术的本质是对生命的深层追问，是对社会、对时代的深刻反映，这是艺术价值的核心。
作为艺术家，掌握足以表情达意的技术能力，拥有高超而娴熟的艺术语言是创作的根本和保证。同时，胸怀天下的责任、敬天爱人的情怀、对平凡事物的尊敬，是形成作品深厚底蕴和深沉内涵的源泉。作品所蕴含的伟大精神力量与永恒的人性光辉，铸造了艺术超越而恒久的魅力和厚重深远的影响，更成为画家别于画匠的价值评判标准。
艺术的表达如此多元，艺术的领域从来都是百花齐放、百家争鸣的自由王国，这使艺术呈现出神秘而玄妙的诡奇特性，形成多姿多彩、瞬息万变的艺术潮流。作为艺术创作者，只有遵循内心的真实，启动思维的灵智，努力开掘自己的艺术理想，以秉持艺术创作的独立性，最终形成具有个人语言符号特征和精神特质的可贵风格，从而使自己的作品脱颖而出，具有恒久的社会价值。
