怎样体现摄影作品的“古典美”？
在美好一天很荣幸为大家解答这个问题，在这里让我们一起走进这个问题，那现在让我们一起探讨一下。
在以下我为大家分享，首先我个人对这个问题的看法与想法，我也希望我的分享能给大家带来帮助，同时也希望大家能够喜欢我的分享。
摄影作品是否成功的首要标准和主要手段，中国古代造园家建造园林的目的一般出于三种。
***园林；私人园林；寺院园林。拍摄时，了解所处园林的主要景观。
古典园林的主景往往分不成若干景观，是体现园林主体思想和园林景观中最精彩的部分。
只有丰厚的文化底蕴和对古典园林从起源和造园理念的全盘掌握，才能在拍摄过程中选取最具有代表性的图景来创作。
例如浙江海盐的“绮园”是浙江省内国家级文物保护单位，园内分为南北景区，树木繁茂，有三桥、二堤将占园中2/3的水面划分成了各自不同的景区。
我们可以在拍摄时选取主体建筑“潭影轩”来进行摄影，这样看到的影像就是潭影轩与周边环境的相互关系。
这样的取景方式也表达了利用植被的疏密的引而不发、显而不漏的若隐如现的深邃景象。
我在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，同时我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
女性的古典美，可以从气质仪态、服装装扮来打造。一种印象，就是符合大多数人的内心认知。那么拍出女生的古典美，要从这两个主要方面来着手了。
首先模特是有东方女性的含蓄又不失落落大方的仪态，这样的女生不多，但在拍照的瞬间是完全可以塑造的，服装道具，琴棋书画，都扮上，包括气质，就有了。
首先要对古典美有明确的认识，以下几点可以参考，一是人物着装，汉服，旗袍，民国服装……可以增强画面的古典效果，当然现代时尚服装也可以，要注意综合运用。二是人物表情，笑不露齿应该是最重要的。要庄重典雅。三是构图，大多居中，三分构图的话，画面要素的空间布局要严谨。四是环境，尽量避免过于现代的元素，古风园林，中式家居，山水风光……。五是后期，这个环节非常重要，是集中体现创作者审美的关键环节。个人倾向于暖黄色调，接近考旧照片的味道。以上是我的一点心得，仅供参考。
汉服为什么成为了一个圈子，成为了小众的文化，汉服不是传统文化吗？
2、须知，此处所谓的“汉服”，只是对真正意义上的汉服的模仿。
3、须知，这些人能成为一个圈子，有可能是他/她们对“汉服”的共同爱好；有可能是他/她对服饰的共同爱好，而凑巧的是，他/她们共同爱好的这个服饰正好叫做“汉服”而已；其实，这种爱好，可能和喜欢“乞丐状”或其他服饰类型，没有什么两样。
4、须知，“汉服”的小圈子，大约只是一个服饰圈，是一种流行现象，可能与文化无关、可能和中国文化无关。
5、须知，一切物质，都只是传统或者文化的载体。传统与文化的实质还是文明、精神等的形而上的东西。即便是文字，也是停留在载体层次的。
6、须知，即便是真正意义上的汉服，其所包含的传统文化也是极其有限的。模仿的“汉服”，有多少所谓的“传统文化”在里面，也就可想而知了。
7、须知，传统与文化，最深层次的实质，在神，不在形。
8、须知，很多时候，无论是小范围的流行还是大规模的流行，都是一种无意识的模仿。这种无意识的模仿，其实只是模仿而已，没有思维、没有思虑，谈不上传统，也谈不上文化。
